Cuerpos cubiertos y sin rostro

Flavia Gandolfo. La fotógrafa presenta la obra titulada “Detrás”, que fue recuperada de negativos de los años noventa, pero representa muy bien el desconcierto que genera la pandemia.

En estos momentos, en el de-voz-a-voz-peru-arte-peruano de Arte de Lima, se puede ver la retrospectiva “Flavia Gandolfo. De un punto a otra”, en la que se marca el camino que ha seguido el trabajo de la fotógrafa limeña desde fines de los años 80 hasta la actualidad. Desde esos trabajos documentales iniciales, de cuerpos intervenidos, enmascarados, disfrazados, a su interés posterior que la llevó a reflexionar —como ella dice— sobre la historia peruana, pero no abordándola “como una ciencia social, sino desde el arte”. En su caso, desde las múltiples posibilidades que ofrece la representación fotográfica. Este interés llevó a Flavia Gandolfo a preguntarse cómo nuestro pasado era enseñado en las aulas, a partir de libros —como los de Gustavo Pons Muzzo, por ejemplo— y de relatos que convierten en icónicos solo algunos hechos. Y en esto influyó también su formación como historiadora, la primera carrera que ella estudió en la Universidad Católica.

“Es una referencia a estar enmascarados, recordé el negativo y pensé en nuestros cuerpos hoy”.

La obra que Gandolfo presenta al proyecto De Voz a Voz Perú se titula “Detrás” y parte de esa búsqueda que la fotógrafa y el curador Miguel López realizaron para la muestra del MALI. “He revisado muchos negativos de los años noventa —cuenta Gandolfo— y recordé esta fotografía hecha en una tienda de disfraces, en 1993, en la que aparece este personaje que está con la cabeza volteada”. El negativo ha sido impreso este año y alude a una situación desconcertante, en la que el cuerpo aparece cubierto, camuflado, algo similar a lo que vivimos en la actualidad. “Tiene que ver con el lugar de nuestro cuerpo en este momento, es una referencia a estar cubiertos, a estar enmascarados, a estar separados, a estar sin rostro. Recordé el negativo y pensé en nuestros cuerpos hoy”, precisa la fotógrafa. Una imagen del pasado que, como la historia, dice mucho del presente.

Flavia Gandolfo

Lima, 1967

Es artista visual e historiadora. Su práctica fotográfica está atravesada de reflexiones sobre las formas de representar los cuerpos sociales e individuales, la construcción de identidad, la educación. Actualmente es directora académica de la escuela Centro de la Imagen.

“Mi trabajo estuvo guiado, inicialmente, por la fotografía documental, era una forma de expresión personal”.

Mirar la historia desde el arte

“Mi trabajo estuvo guiado, inicialmente, por la fotografía documental, que era todo un discurso en ese momento, una forma de expresión personal. Cuando regresé al Perú, porque me fui a hacer una maestría en Fotografía a Estados Unidos (entre 1992 y 1995), efectivamente cambió mi práctica. Tuve algunos cuestionamientos, y volví a mirar la historia, no como ciencia social, sino desde el arte, desde la fotografía, desde la propia imagen. En 1996 comencé esa investigación en colegios, y de eso surgió la exposición ‘Historia’ en 1998. Luego, me he vinculado a otras fuentes, como los archivos; esa nueva etapa marcó un cambio en las narrativas que quería representar”.